
2017 সালে, এটি সর্বজনীনভাবে গৃহীত হয়েছিল যে শিল্পীরা কেবল সৌন্দর্য অবজেক্টের নির্মাতা ছিলেন না। তিনি ছিলেন একজন যাদুকর, শামা এবং এর উপরে, এই চিন্তার নেতা যিনি সম্ভবত আমাদের দ্বারা মুখোমুখি হওয়া প্রতিটি সমস্যার সমাধান করতে পারেন, তা ব্যক্তিগত বা রাজনৈতিক হোক না কেন। কয়েক সপ্তাহ আগে, ইজপেন আর্ট মিউজিয়াম দশ বছরের একটি উদ্যোগ এয়ার ঘোষণা করেছিল, যা কলোরাডোতে শিল্পীদের এই বিশেষ চিকিত্সার জন্য একটি বাড়ি তৈরির চেষ্টা করে।
বায়ু এটি এর প্রাথমিক পর্যায়ে রয়েছে, তবে এই জুলাইয়ে শিল্পী-প্রথম বিশ্বব্যাপী শীর্ষ সম্মেলন এবং কর্মক্ষমতা, নিদর্শন এবং গবেষণা হ্রাস করার উদ্দেশ্য নিয়ে কিকস “শিল্পীদের সাথে নতুন প্রতিশ্রুতিগুলির জন্য একটি উত্তরণের প্রতিশ্রুতি দিয়েছিল” একে অপরের সাথে সম্পর্কিত উপায় এবং সম্মিলিত চ্যালেঞ্জগুলির সাথে কাজ করার “লক্ষ্য নিয়ে। সম্প্রতি এই অ্যাম্বিটের সূচনা সম্পর্কে আরও প্রতিশ্রুতি দেওয়া হয়েছে। নিকোলা লিস ডিরেক্টরের সাথে ধরা পড়ে।
এয়ার যাদুঘরগুলিতে প্রচুর নতুন ধারণা খুঁজে পায় – এটি শিল্পীদের সাথে টেড আলোচনার মতো আমাকে প্রায় আক্রমণ করে। এটি কি সঠিক উপস্থাপনা?
যদিও বাতাসটি একইভাবে একটি বিস্তৃত দর্শকদের জন্য জটিল ধারণাগুলির যোগাযোগের দিকে পরিচালিত করে, তবে কথোপকথন, কমিশন এবং পারফরম্যান্সের প্রোগ্রামটি একটি সাবো -ল্যান্ডস্কেপকে আকর্ষণ করে, যা শিল্পের অনন্য সংবেদনশীল দক্ষতার দিকে ঝুঁকছে। বাতাসের নতুন মডেলটি বক্তৃতা এবং আর্টমেকিং দ্বারা সংকরিত হয়। উদাহরণস্বরূপ, বায়ু প্রক্রিয়া, পরীক্ষা এবং অনুশীলন অভিজ্ঞতার গুরুত্বকে এগিয়ে নিয়েছে। বায়ু এমন একটি পরিবেশ প্রতিষ্ঠার বিষয়ে যেখানে অংশগ্রহণকারীরা এবং জনসাধারণ অংশগ্রহণকারীদের এবং শিল্পীদের জন্য একটি উন্মুক্ত শেষ মিথস্ক্রিয়ায় নিযুক্ত হওয়ার জন্য ঝুঁকি নেওয়ার জন্য জায়গা নেওয়ার সময় আলাদাভাবে চিন্তা করতে পারে যা বিষয়গুলির মধ্যে ছিদ্রযুক্ত সীমানা ব্রেক করে।
বায়ু, সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয়টি হ’ল, উজ্জ্বল মনের একটি সমাবেশ এবং বেশিরভাগ ক্রিয়া মঞ্চে উপস্থিত হবে, মার্জিনে যা কিছু ঘটে তা সমানভাবে গুরুত্বপূর্ণ। পর্বতমালার দমকে যাওয়া পটভূমির বিপরীতে সেট করুন, বায়ু একটি বিরল ধরণের সেটিং সরবরাহ করে – এমন একটি যা প্রতিচ্ছবি, নিবিড় সংলাপ এবং অপ্রত্যাশিত সংযোগগুলিকে উত্সাহ দেয়। কথোপকথনের অংশগ্রহণকারীরা অনানুষ্ঠানিক, প্রাতঃরাশে উদার বিনিময়, একটি বৃদ্ধি বা এমন একটি প্রোগ্রামের জন্য অপেক্ষা করবে যা শিল্পের জগতকে আকার দেয় – সম্পর্কের মাধ্যমে, ভাগ করে নেওয়া, ভাগ করে নেওয়া অনুসন্ধানগুলি এবং স্বতঃস্ফূর্ত অন্তর্দৃষ্টিগুলির মুহুর্তগুলি ভাগ করে নেওয়ার মাধ্যমে। এটি জ্ঞান-ভাগ করে নেওয়ার একটি বিমূর্ত স্তর যা সমসাময়িক সাংস্কৃতিক বক্তৃতার দৃশ্যে একটি গুরুত্বপূর্ণ সংযোজন তৈরি করে, বৌদ্ধিক ঝুঁকি এবং শৈল্পিক ব্যবহারের জন্য এমন একটি অবস্থান সরবরাহ করে যা তার তাত্ক্ষণিক সেটিংসের বাইরে প্রতিধ্বনিত করে।
এয়ার লক্ষ্য “শিল্পীদের নেতা হিসাবে বিনিয়োগ” করা। আপনি কি এই ধারণাটি আনপ্যাক করতে পারেন? শিল্পীদের কার অনুসরণ করা উচিত?
শিল্পীরা আমাদের নেতৃত্বের উত্সকে কী দেখায় তা নতুন করে সংজ্ঞায়িত করতে সহায়তা করতে পারে। এর অনন্য দৃষ্টিভঙ্গির মাধ্যমে শিল্পীদের এমন উপায়গুলি পরিবর্তন করার ক্ষমতা রয়েছে যা আমরা বিশ্বকে দেখি এবং একে অপরের অন্তর্ভুক্ত। তারা বিশ্বাসকে চ্যালেঞ্জ করে, স্থিতাবস্থা ব্যাহত করে এবং যা সম্ভব তা পুনরায় শুরু করে। আজকের দ্রুত বিকাশকারী, দ্রুত অপ্রত্যাশিত বিশ্বে আমাদের সেই ধরণের চিন্তাভাবনা দরকার। নেতা হিসাবে শিল্পীদের বিনিয়োগের মাধ্যমে, বায়ু কেবল তাদের সাংস্কৃতিক কথোপকথনকে রূপ দেওয়ার ক্ষমতা স্বীকৃতি দিচ্ছে না, তবে আমরা সমাজকে বুঝতে এবং নেভিগেট করার বিস্তৃত উপায়ও রয়েছে। শিল্পীদের কার অনুসরণ করা উচিত? আমি চিন্তার নতুন উপায়ে আগ্রহী এমন কাউকে বলব- বুদ্ধিমান, নীতি নির্ধারক, উদ্যোক্তা এবং যে কেউ আলাদা লেন্সের মাধ্যমে বিশ্বকে দেখার জন্য উন্মুক্ত।
বাতাসের প্রাথমিক পুনরাবৃত্তিতে আমার প্রিয় কিছু শিল্পী হলেন: পল চ্যান, আরিয়া ডিন, ওলভারো এনরিগ, জো হিটজিং, গ্লেন লিগন, মায়া লিন এবং ফ্রান্সিস কেরিকে। আপনি কীভাবে এই শিল্পীদের নির্বাচন করতে এসেছেন? তাদের মধ্যে কী মিল আছে?
প্রতিটি বিষয় মোড়ে কাজ করে, এটি শিল্প এবং ভাষা, নকশা এবং বাস্তুশাস্ত্র, প্রযুক্তি এবং দর্শনই হোক না কেন, তারা সমস্ত প্রশ্নকে প্রশ্নবিদ্ধ করতে নিযুক্ত রয়েছে – এই ইতিহাস, পরিচয়, শক্তি কাঠামো বা এমনকি জীবনের সংজ্ঞা। যা তাদের একত্রে আবদ্ধ করে তা একই বিষয় বা সৌন্দর্য নয়, তবে আমরা কীভাবে চিন্তা করি এবং সীমানা তৈরি করি তার সীমানা এগিয়ে নিয়ে যাওয়ার একটি সাধারণ প্রতিশ্রুতি। আমরা চেয়েছিলাম যে প্রথম বছরটি বায়ু পদ্ধতির এবং পদ্ধতির বিস্তৃত বর্ণালী প্রতিফলিত করতে পারে এবং এই শিল্পীদের এই দলটি সেই প্রস্থকে একটি অসাধারণ উপায়ে নিয়ে আসে।


প্রোগ্রামিংয়ের প্রথম স্লেট, “লাইফ অ্যাজ নোন নোন নট ইট”, তাত্ত্বিক পদার্থবিজ্ঞানী এবং জ্যোতিষ সারা ইদ্রি ওয়াকারের বই থেকে নামটি নিয়েছে, যা জীবনের traditional তিহ্যবাহী সংজ্ঞাগুলিকে চ্যালেঞ্জ করে। আপনি কি এই বিষয়টিকে আরও কিছুটা ব্যাখ্যা করতে পারেন?
সারা ইদ্রি ওয়াকারের কাজ আমাদের “জীবন” এবং যেখানে এর সীমাবদ্ধতা রয়েছে তা নিয়ে আমাদের পুনর্বিবেচনা করতে বলে – বিশেষত কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা, সিন্থেটিক জীববিজ্ঞান এবং পরিবেশগত পরিবর্তনের যুগে। আমরা দেখতে পেয়েছি যে ধারণাটি শিল্পীরা যা করেন তা অবিশ্বাস্যভাবে অনুরণিত করে: বাস্তবতা সম্পর্কে আমাদের উপলব্ধি প্রসারিত করুন এবং প্রতিষ্ঠিত সংজ্ঞাগুলিকে চ্যালেঞ্জ করুন। “কেউ এটিকে জীবন হিসাবে জানে না” বিশ্বকে দেখার বিষয়ে – এবং এতে আমাদের স্থান – যেভাবে পরিচিতির বাইরে চলে। এটি শিল্প, চিন্তাভাবনা এবং অনুসন্ধানের জন্য একটি সাধারণ জায়গা হিসাবে অজানাটিকে আলিঙ্গন করার বিষয়ে।
এয়ার কমিশন আর্টওয়ার্ক অফ এয়ার এখনও ঘোষণা করা হয়নি, তবে আপনি কি আমাকে বুঝতে পারবেন এটি কেমন হবে? এটি যাদুঘরের জন্য তৈরি শিল্পকর্ম থেকে কীভাবে আলাদা হবে?
একটি traditional তিহ্যবাহী যাদুঘর প্রদর্শনীর বিপরীতে, এয়ার কমিশন সাইটটি উত্তর এবং ইমারভ। শিল্পীদের অ্যাস্পেনের সাথে সংযোগ স্থাপনের জন্য আমন্ত্রিত করা হয় – কেবল একটি পটভূমি হিসাবে নয়, কাজের একটি অবিচ্ছেদ্য অঙ্গ হিসাবে। এর অর্থ পাহাড়ের পারফরম্যান্স, প্রাকৃতিক পরিবেশ বা স্থানীয় সম্প্রদায়গুলি সহ সময়ের সাথে সাথে আসা প্রকল্পগুলির সাথে যোগাযোগ করে এমন প্রতিষ্ঠানের পারফরম্যান্স হতে পারে। কার্যগুলি অ্যাস্পেনের অনন্য রেফারেন্স দ্বারা রুপান্তরিত হবে, যার অভিজ্ঞতা থাকবে যা অন্য কোথাও পুনরাবৃত্তি করা যায় না।
শিল্পীদের কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা সম্পর্কে কীভাবে অনুভব করা উচিত?
আমি নিশ্চিত নই যে আমি এআই সম্পর্কে শিল্পীদের কেমন অনুভব করা উচিত তা বলার মতো অবস্থানে আছি, তবে আমি মনে করি তারা এই উন্নয়নগুলির সাথে লড়াই করার জন্য একটি অনন্য অবস্থানে রয়েছে কারণ তারা সৃষ্টিটি বুঝতে পারে যে কিছু গভীর মানুষ এখনও ক্রমাগত বিকাশ করছে। কিছু শিল্পী এআইকে একটি সরঞ্জাম হিসাবে গ্রহণ করে; অন্যান্য লোকেরা এটির সমালোচনা করে এবং অনেকে উভয়ই একসাথে করেন। যে কোনও নতুন প্রযুক্তির মতো, এর প্রভাবও নির্ভর করবে যে আমরা এর সাথে কীভাবে সংযোগ স্থাপন করি এবং এমন শিল্পীদের মধ্যে সেরা যারা এখনও জানা নেই।
এয়ার historical তিহাসিক অ্যাস্পেন আন্তর্জাতিক নকশা সম্মেলন থেকে অনুপ্রেরণা গ্রহণ করে। এই অ্যাস্পেন সম্পর্কে এটি কী যা এই জাতীয় মাতাল আলোচনার অনুপ্রেরণা দেয়? উচ্চতা?
সম্ভবত এটি উচ্চতা! তবে আরও বেশি, এটি অ্যাস্পেনের ইতিহাস এবং স্থানের অনন্য ধারণা। অ্যাস্পেন সর্বদা এমন একটি গন্তব্য হয়ে দাঁড়িয়েছে যেখানে লোকেরা আলাদাভাবে চিন্তা করতে আসে – এটি এখনও গভীরভাবে সংযুক্ত রয়েছে, যা নির্জনতা এবং কথোপকথন উভয়ই সরবরাহ করে। ডিজাইন সম্মেলনে, সুসান সোন্টাগ, রবার্ট রাউচেনবার্গ, জন কেজ এবং গেটানো গতির মতো র্যাডিক্যাল চিন্তাবিদদের একত্রিত করা হয়েছিল, যা এখনও বিপ্লবীদের পুনরুদ্ধার করে। এই প্রথম পেস আমেরিকাতে এসেছিলেন এবং তিনি বেশ কয়েকবার ল্যান্ডস্কেপ -অনুপ্রাণিত কাজ চালিয়ে গিয়েছিলেন।
আরও দেখুন: অর্টিজিয়া মূল আর্ট গ্যালারী নির্মাণে মোনাস্টারিও মেক্সিকো প্রতিষ্ঠাতা অর্টিজিং
এটি যেখানে মায়া লিন 1983 সালে পরিদর্শন করেছিলেন – স্টিভ জবসের সাথে যখন তিনি প্রযুক্তি এবং নকশার বিষয়ে তাঁর চূড়ান্ত বক্তৃতা দিয়েছিলেন। লিন আসলে এই ভ্রমণের পরে এই গ্রীষ্মে প্রথমবারের মতো অ্যাস্পেনে ফিরে আসবে, এখন বাতাসের অংশ হিসাবে। অ্যাস্পেনের উদ্ভাবনী চেতনা শিল্প ও নকশার বাইরে ছড়িয়ে পড়ে – এটি প্রযুক্তিগত ব্যবহারের জন্যও একটি কেন্দ্র। ১৯ 1970০ এর দশকের শেষের দিকে, এমআইটি গবেষকরা এখানে একটি অ্যাস্পেন মুভি মানচিত্র তৈরি করেছিলেন, এটি ভার্চুয়াল বাস্তবতার জন্য একটি যুগোপযোগী অগ্রগামী, যা ব্যবহারকারীদের অ্যাস্পেনের রাস্তাগুলি দিয়ে ডিজিটালিভাবে “চলার” অনুমতি দেয়। অ্যাভেন্ট-গার্ড সৃজনশীলতা এবং প্রযুক্তিগত কৌতূহলের এই মিশ্রণটি দীর্ঘদিন ধরে শহরটিকে সংজ্ঞায়িত করেছে, যা এটি দেখতে এবং ভাবার জন্য নতুন উপায়গুলির জন্য একটি প্রাকৃতিক ইনকিউবেটর করে তোলে।
এ জাতীয় বৌদ্ধিক এবং সৃজনশীল শক্তি অ্যাস্পেনের ডিএনএতে বোনা হয়। বাতাসের সাথে, আমরা সেই tradition তিহ্যটি চালিয়ে যাচ্ছি, তবে কেন্দ্রে শিল্পীদের সাথে, সমসাময়িক শিল্পের লেন্সের মাধ্যমে ভবিষ্যত কী হতে পারে তা সন্ধান করে। একটি বড় শহরের বাইরে একে অপরের সাথে আলাপচারিতার মাধ্যমে, আমি মনে করি শিল্পীরা সেই সংযোগের দিকে আরও ঝুঁকছেন যেখানে তারা অন্যথায় নাও থাকতে পারে। এই উপত্যকার জন্য অ্যাডভেঞ্চারের অন্তর্নিহিত অ্যাডভেঞ্চারের একটি অনুভূতি রয়েছে যা মানুষকে নিজের থেকে বেরিয়ে আসতে উত্সাহিত করে। বায়ুর ফলস্বরূপ পরবর্তী দশকে পুরো অঞ্চলে এই শক্তিশালী পরিবর্তনটি কীভাবে প্রকাশিত হবে তা দেখতে আমি আগ্রহী।